소개
돌과 물과 식물이 만들어내는 고요한 아름다움——일본 정원에 발을 들인 순간, 시간의 흐름이 달라지는 듯한 감각을 경험해 보신 적이 있으신가요? 자갈을 밟는 소리, 연못에 비치는 하늘빛, 바람에 흔들리는 소나무 가지. 일본 정원에는 자연의 아름다움을 응축하여 인간이 만들어 낼 수 있는 최고 수준의 공간미가 깃들어 있습니다.
일본 정원은 단순히 ‘예쁜 정원’이 아닙니다. 헤이안 시대부터 현대까지 1,300년 이상에 걸쳐 다듬어져 온 종합 예술입니다. 정원사들은 돌 하나, 나무 한 그루의 배치에 몇 달이나 되는 시간을 투자하며, ‘완성된 순간부터 변화가 시작된다’라는 일본 고유의 미의식을 바탕으로 자연과 인공을 절묘하게 융합시켜 왔습니다.
세계에는 다양한 정원 문화가 존재하지만, 일본 정원만큼 철학과 미학이 깊이 얽혀 있는 것은 달리 찾아보기 어렵습니다. 프랑스식 정원이 기하학적 완벽함을 추구하는 데 반해, 일본 정원이 지향하는 것은 ‘불완전한 자연 속에 있는 완전한 아름다움’입니다. 가레산스이(枯山水)의 모래 무늬가 파도를 나타내고, 돌이 섬을 상징하는——그 추상화와 상징성이야말로 일본 정원이 전 세계 예술가와 디자이너를 매료시키는 이유입니다.
본 기사에서는 일본 정원의 역사와 기원에서부터 지센카이유시키(池泉回遊式)·가레산스이(枯山水)·다정(茶庭) 등의 종류, 그리고 일본 전국 각지의 명정원까지 철저하게 해설합니다. 정원을 감상하는 방법과 즐기는 법도 자세히 소개하므로, 처음 일본 정원을 방문하시는 분부터 더 깊이 알고 싶으신 분까지 모든 독자의 궁금증에 답할 수 있는 내용으로 구성되어 있습니다. 꼭 끝까지 읽으시고 다음 정원 방문을 더욱 풍요로운 경험으로 만들어 보시기 바랍니다.
일본 정원이란
일본 정원이란, 일본의 전통적인 조원 기술과 미의식을 바탕으로 만들어진 정원의 총칭입니다. 가장 큰 특징은 자연의 경관——산·강·바다·숲——을 인공적인 공간에 ‘축경(縮景)’하는(축소하여 표현하는) 발상에 있습니다. 하나의 정원 안에 산을 본뜬 쓰키야마(築山), 바다나 호수를 나타내는 연못, 강을 상징하는 야리미즈(遣水) 등이 배치되어, 방문하는 사람이 걸으면서 다양한 자연의 정경을 체험할 수 있도록 설계되어 있습니다.
일본 정원을 이야기할 때 빼놓을 수 없는 것이 ‘와(和)의 미학’ 개념입니다. ‘와비사비(侘寂)’라는 말로 대표되는 일본의 미의식——불완전한 것 속에서 완전한 아름다움을 찾아내는 감성——은 정원의 설계 사상에도 짙게 반영되어 있습니다. 정연하게 다듬어진 오카리코미(大刈込)의 한편에서, 일부러 불균일하게 배치한 디딤돌. 좌우대칭이 아닌 비대칭으로 배치된 이시구미(石組み). 이 모든 것이 의도적인 디자인이며, ‘자연스러움’을 연출하기 위한 고도의 기술의 산물입니다.
일본 정원이 지닌 또 하나의 큰 특징은 ‘시간의 예술’이라는 점입니다. 봄의 벚꽃, 여름의 짙은 녹음, 가을의 단풍, 겨울의 설경——사계절의 변화 속에서 정원의 표정은 크게 달라집니다. 같은 정원이라도 방문하는 계절·시간대·날씨에 따라 전혀 다른 모습을 보여줍니다. 특히 아침 안개 속의 정원이나 눈이 쌓인 가레산스이는 말로는 다 표현할 수 없는 환상적인 아름다움을 지니고 있습니다.
현대의 일본 정원 규모는 실로 다양합니다. 가나자와의 겐로쿠엔(약 11.4헥타르)과 같은 대규모 다이묘 정원부터, 교토의 작은 사찰 정원(수십 제곱미터)까지, 그 크기는 천차만별입니다. 그러나 규모의 대소에 관계없이, 일본 정원에는 공통의 설계 원리가 관통하고 있으며, 그 철학적 깊이는 전 세계 건축가·아티스트·디자이너에게 지대한 영향을 미쳐 왔습니다.
현재 일본 국내에는 국가와 도도부현이 지정한 명승 정원이 200곳 이상 있으며, 비공개 정원까지 포함하면 수천 개의 일본 정원이 존재합니다. 또한 해외에서도 북미·유럽·아시아 각지에 일본 정원이 만들어져 있어, 일본 문화의 상징으로서 널리 인식되고 있습니다.
일본 정원의 역사
나라·헤이안 시대——신덴즈쿠리 정원의 탄생
일본 정원의 역사는 아스카·나라 시대까지 거슬러 올라갑니다. 7세기 초, 백제와 신라에서 건너온 기술자들이 전해 준 정원 조성의 지식이 일본 정원 문화의 초석이 되었습니다. 『일본서기』에는 스이코 천황 시대(593~628년)에 “궁 남쪽에 정원을 만들고, 연못을 파고, 작은 섬을 쌓았다”라는 기록이 남아 있으며, 이것이 문헌상 확인할 수 있는 가장 오래된 일본 정원의 기술로 여겨지고 있습니다.
나라 시대(710~794년)에 접어들면서 수도 헤이조쿄에 많은 정원이 조성되기 시작했습니다. 이 시대의 정원은 중국 당나라의 영향을 강하게 받았으며, 연못을 중심에 둔 ‘지센시키(池泉式)’가 주류였습니다. 연못 안에 섬을 만들고, 그 주위에 돌과 수목을 배치하는 양식은 중국의 신선 사상——호라이산(蓬莱山)이라는 선인이 사는 이상향을 본뜬 것——에서 비롯되었습니다.
일본 정원이 독자적인 발전을 이루기 시작한 것은 헤이안 시대(794~1185년)에 들어서면서입니다. 헤이안쿄(현재의 교토)로의 천도를 계기로 귀족 문화가 꽃을 피우며, 정원 또한 귀족의 생활과 밀접하게 결합된 ‘신덴즈쿠리(寝殿造) 정원’으로 발전했습니다. 신덴즈쿠리 정원의 특징은 귀족의 저택 ‘신덴즈쿠리’ 건물 남쪽에 광대한 연못을 만들고, 그 주위를 회랑과 와타리도노(渡殿)로 연결하는 구성입니다. 연못 안에는 섬이 만들어져 다리로 이어졌습니다.
이 시대의 정원은 실제로 배를 타며 즐기는 ‘뱃놀이’나, 연못가에서 시를 읊는 ‘곡수의 연(曲水の宴)’ 등 귀족의 우아한 생활의 무대로 기능했습니다. 후지와라노 요리미치가 조영한 뵤도인(우지)이나 고시라카와 법황의 호주지덴 정원 등이 대표적인 예입니다. 또한 헤이안 시대 후기에는 『사쿠테이키(作庭記)』라는 일본 최고(最古)의 조원서가 기록되어, 정원 설계의 기본 원리가 문서로 체계화되었습니다. 이 책에는 “돌을 세울 때에는 크고 작은 돌을 섞어 쓰고, 가로 돌·세로 돌의 조화에도 변화를 주라”는 등 현대에도 통용되는 조원의 지혜가 기록되어 있습니다.
가마쿠라·무로마치 시대——가레산스이의 탄생과 선(禅)의 영향
가마쿠라 시대(1185~1333년)에 접어들면서 일본의 정원 문화는 큰 전환기를 맞이합니다. 그 변혁을 이끈 것이 바로 선종(禅宗)의 전래였습니다. 중국 송나라에서 일본에 전해진 선종은 무사 계급을 중심으로 빠르게 확산되어, 정원 조성 방식에도 혁명적인 변화를 가져왔습니다.
선(禅)의 사상은 ‘여백의 미’와 ‘고담(枯淡)의 미’를 중시합니다. 화려한 귀족 문화의 정원에서 일변하여, 선사(禅寺)의 정원은 극한까지 절제된 심플한 공간으로 변화해 갔습니다. 이 흐름 속에서 탄생한 것이 ‘가레산스이(枯山水)’라는 정원 양식입니다. 물을 사용하지 않고 모래와 돌만으로 산수의 풍경을 표현하는 이 양식은 가마쿠라 시대에 싹을 틔우고 무로마치 시대에 꽃을 피웠습니다.
무로마치 시대(1336~1573년)는 일본 정원사(庭園史)에서 가장 중요한 시기 중 하나입니다. 이 시대를 대표하는 조원가가 무소 소세키(夢窓疎石, 1275~1351년)입니다. 무소 소세키는 선(禅)의 승려이면서도 정원 설계에서 탁월한 재능을 발휘하여, 사이호지(이끼 사원)·덴류지·에이호지 등 수많은 명정원을 조성했습니다. 특히 사이호지(이끼 사원)의 정원은 120종류 이상의 이끼가 뒤덮인 상단의 가레산스이와 하단의 지센카이유시키 정원이라는 이중 구조로, 세계유산에도 등재된 걸작으로서 지금도 많은 사람들을 매료시키고 있습니다.
무로마치 시대 후기(오닌의 난 이후)에는 교토의 선사(禅寺)에 수많은 석정(石庭)이 조성되었습니다. 그중에서도 후대에 가장 큰 영향을 미친 것이 15세기 말에서 16세기 초에 걸쳐 조성된 것으로 전해지는 료안지의 석정입니다. 가로 22.6미터·세로 17.9미터라는 한정된 공간에 흰 모래와 15개의 돌만으로 구성된 이 정원은 극한까지 추상화된 선(禅)의 미의 결정체로서 전 세계에 알려져 있습니다. 료안지의 석정에 대해서는 별도 기사에서 자세히 해설하고 있습니다.
아즈치모모야마~에도 시대——다이묘 정원의 전성기
아즈치모모야마 시대(1568~1600년)에서 에도 시대(1603~1868년)에 걸쳐 일본 정원은 새로운 전개를 맞이합니다. 이 시대를 특징짓는 것은 다도의 보급에 따른 ‘다정(茶庭, 로지)’의 발전과, 다이묘 권력을 과시하는 ‘다이묘 정원’의 대두라는 두 가지 큰 흐름입니다.
센노 리큐(千利休, 1522~1591년)에 의해 대성된 와비차(侘び茶)의 미학은 정원에도 깊은 영향을 미쳤습니다. 다실로 이어지는 ‘로지(茶庭)’는 세속으로부터 분리된 ‘결계(結界)’의 역할을 합니다. 디딤돌·쓰쿠바이(蹲踞)·석등·마치아이(待合) 등의 요소로 구성된 다정은 제한된 공간 안에 깊은 정신세계를 응축한 일본 정원의 한 형식으로 확립되었습니다.
한편, 에도 시대에 접어들면서 전국 각지의 다이묘가 경쟁적으로 정원을 조영했습니다. 쇼군가·다이묘가의 권위를 보여주기 위한 장대한 정원은 ‘다이묘 정원’이라 불리며, 광대한 부지에 연못·산·폭포·다실 등을 배치한 ‘지센카이유시키(池泉回遊式) 정원’으로 발전했습니다. 에도 시대에 조영된 고라쿠엔(오카야마·1700년 완성), 겐로쿠엔(가나자와·1676년 착공), 가이라쿠엔(미토·1842년)은 후에 ‘일본 3대 명원(三名園)’으로 불리며, 현재도 많은 관광객이 방문하고 있습니다.
에도 시대의 다이묘 정원이 추구한 것은 이른바 ‘축경(縮景)’의 완성도입니다. 중국·일본의 저명한 명승지의 풍경을 하나의 정원 안에 담아내는 수법이 세련되어, 정원의 각 구역을 돌아보면서 다양한 ‘명경(名景)’을 즐길 수 있도록 설계되었습니다. 또한 다이묘의 다회(茶会) 장소로도 사용되었기 때문에 다실·휴게소·노(能) 무대 등도 정원 안에 마련되어, 정원은 단순한 감상의 장을 넘어선 종합적인 문화 공간으로 발전했습니다.
에도 시대에 특히 중요한 조원가로 알려진 이가 고보리 엔슈(小堀遠州, 1579~1647년)입니다. 엔슈는 ‘기레이사비(綺麗さび)’라는 독자적인 미학을 확립하고, 다이토쿠지 고호안·가쓰라리큐 정원·난젠지 곤치인 정원 등 많은 명정원을 조성했습니다. 그의 작풍은 ‘엔슈 고노미(遠州好み)’라 불리며, 후세의 조원가들에게 지대한 영향을 미쳤습니다. 다이토쿠지의 탑두(塔頭) 정원군에는 고보리 엔슈를 비롯한 명장들의 작품이 지금도 남아 있습니다.
메이지 이후——근대 정원과 서양 문화의 융합
메이지 유신(1868년) 이후 일본 사회의 급속한 서양화는 정원 문화에도 영향을 미쳤습니다. 폐번치현(廃藩置県)으로 많은 다이묘 정원이 쇠퇴하거나 황폐해지는 가운데, 신정부는 일부 정원을 ‘공원’으로 정비·개방하는 정책을 시행했습니다. 겐로쿠엔·고라쿠엔·가이라쿠엔이 일반에 공개된 것도 이 시기의 일입니다.
메이지 시대에는 전통적인 일본 정원에 서양의 조원 기술을 도입한 ‘근대 정원’이 탄생했습니다. 특히 주목할 것은 메이지·다이쇼 시기에 많은 재벌과 실업가가 조영한 저택 정원입니다. 미쓰비시 재벌의 창시자 이와사키 야타로의 구 하마리큐(현 하마리큐 은사정원)이나 스미토모가의 게이타쿠엔(오사카 덴노지 공원 내) 등은 전통적인 지센카이유시키를 기본으로 하면서도, 양관과의 조화를 의식한 새로운 시도가 곳곳에서 엿보입니다.
다이쇼·쇼와 시대에 접어들면서 시게모리 미레이(重森三玲, 1896~1975년)라는 혁신적인 조원가가 등장합니다. 시게모리는 전통 가레산스이를 철저히 연구하면서도 모더니즘의 디자인 감각을 도입한 독자적인 석정을 다수 조성했습니다. 기시와다 성 정원·도후쿠지 혼보 정원·마쓰오타이샤 정원 등은 현대 가레산스이의 걸작으로 높이 평가되고 있습니다.
현대에도 일본 정원의 문화는 면면히 이어지고 있습니다. 일본 조원학회와 전국의 조원 기능사가 기술의 보전과 전승에 힘쓰는 한편, 젊은 정원사들이 새로운 해석과 기술로 일본 정원의 가능성을 넓혀가고 있습니다. 또한 세계 각지에서 일본 정원의 건설·복원 프로젝트가 진행되고 있으며, 일본 문화의 국제적 발신 거점으로서 중요한 역할을 담당하고 있습니다.
일본 정원의 종류
지센카이유시키——다이묘 정원의 대표적 양식
지센카이유시키(池泉回遊式) 정원은 큰 연못을 중심에 두고, 그 주위에 산책로를 둘러놓은 정원 양식입니다. 방문하는 사람이 실제로 걸으면서 연못을 둘러싼 다양한 경관의 변화를 즐길 수 있도록 설계되어 있으며, 일본 정원 중에서도 가장 대규모이고 장대한 양식이라 할 수 있습니다.
지센카이유시키 정원의 기원은 헤이안 시대의 신덴즈쿠리 정원에 있지만, 그 양식이 완성된 것은 에도 시대의 다이묘 정원에서입니다. 광대한 부지(대부분 수 헥타르에서 십수 헥타르)의 중심에 큰 연못을 만들고, 주위에 다수의 다실·휴게소·다리·석등 등을 배치하고, 돌길이나 디딤돌로 연결한 산책로를 걸으면서 정원 전체를 감상할 수 있는 구조가 특징입니다.
지센카이유시키 정원의 볼거리는 걷는 위치나 각도에 따라 항상 풍경이 달라진다는 ‘차경(借景)’과 ‘축경(縮景)’의 묘미에 있습니다. 연못에 비치는 하늘과 나무의 거꾸로 된 모습, 계절마다 달라지는 화목의 색채, 다리 위에서 내려다보는 물가 풍경——하나의 정원을 걷는 것만으로도 마치 여행을 하는 듯한 다채로운 경험을 할 수 있습니다.
대표적인 지센카이유시키 정원으로는 일본 3대 명원(겐로쿠엔·고라쿠엔·가이라쿠엔) 외에도 스이젠지 조주엔(구마모토), 슈케이엔(히로시마), 리쿠기엔(도쿄), 기요스미 정원(도쿄) 등이 있습니다. 규모·디자인·식재의 다양성은 각기 다르지만, 모두 ‘걸으면서 즐긴다’라는 지센카이유시키의 본질이 소중히 지켜지고 있습니다.
- 주요 특징: 큰 연못을 중심으로 산책로를 배치
- 감상 방식: 정원 안을 걸으면서 360도의 경관 변화를 즐김
- 대표 사례: 겐로쿠엔(가나자와), 고라쿠엔(오카야마), 가이라쿠엔(미토)
- 적합한 계절: 봄의 벚꽃·가을의 단풍 등 사계절 각각에 볼거리가 있음
가레산스이——돌과 모래로 물을 표현하는 선(禅)의 정원
가레산스이(枯山水)는 물을 전혀 사용하지 않고 모래·자갈·돌만으로 산수의 풍경을 표현하는 일본 정원의 양식입니다. 흰 모래에 빗자루나 갈퀴로 그린 사몬(砂紋)은 강의 흐름이나 바다의 파도를, 돌의 배치는 산이나 섬을 상징합니다. 이 궁극의 추상화·상징화야말로 가레산스이가 ‘가장 일본적인 예술 형식 중 하나’로서 세계적으로 평가받는 이유입니다.
가레산스이의 발전은 선종의 전래와 깊이 연결되어 있습니다. 좌선을 통해 정신을 날카롭게 벼리고 고요함 속에서 진리를 찾고자 하는 선(禅)의 철학은 정원에서도 ‘아무것도 없는 공간’의 아름다움을 추구하게 만들었습니다. 물이 없는데 ‘흐름’을 느끼고, 움직이지 않는 돌에서 ‘시간의 경과’를 보는——가레산스이는 그 높은 정신성 때문에 선사(禅寺)의 호조(方丈, 주지의 거실) 앞뜰로서 보급되었습니다.
가레산스이의 사몬은 매일 아침 정원사나 승려에 의해 정성스럽게 다시 그려집니다. 방문하는 사람이 정원을 감상할 때 사몬 위에는 절대 발을 들여놓아서는 안 됩니다. 흰 모래의 바다와 바위 섬이 만들어내는 고요한 세계를 마루나 회랑에서 조용히 바라보는 것——그것이 가레산스이의 올바른 감상법입니다.
가레산스이의 대표적인 예로는 료안지의 석정이 세계적으로 가장 유명하지만, 다이토쿠지·묘신지·도후쿠지·겐닌지 등 교토의 선사(禅寺)에는 수많은 명가레산스이가 존재합니다. 현대에는 시게모리 미레이의 석정도 높이 평가되고 있으며, 특히 도후쿠지의 호조 정원(쇼와 14년 작)은 현대 가레산스이의 걸작으로 알려져 있습니다.
다정(露地)——다도의 정신이 깃든 소로
다정(茶庭=露地: 로지)은 다실로 이어지는 통로에 마련된 정원입니다. 아즈치모모야마 시대에 다도가 대성됨과 함께 발전한 다정은, 손님이 다실에 들어가기 전에 ‘세속의 마음’을 벗어버리고 다도의 세계로 정신을 가다듬기 위한 ‘결계’의 역할을 하고 있습니다.
다정의 구성 요소는 엄격하게 정해져 있습니다. 소토로지(外露地)와 우치로지(内露地) 두 구역으로 나뉘며, 그 경계에 ‘나카몬(中門)’이 설치되어 있습니다. 소토로지에는 마치아이(待合: 손님이 주인의 초대를 기다리는 곳)가, 우치로지에는 쓰쿠바이(蹲踞: 손을 씻는 물그릇)·디딤돌·석등 등이 배치됩니다. 이 모든 것은 다도의 정신인 ‘와케이세이자쿠(和敬清寂)’——조화·경의·청결·고요함——를 구현하기 위해 선택된 요소입니다.
다정의 식재는 의도적으로 ‘수수하게’ 억제되어 있습니다. 화려한 꽃나무는 피하고, 이끼·상록수·대나무 등이 중심이 됩니다. 이는 다실에 들어가기 전에 마음이 너무 들뜨지 않도록 하려는 배려와, 사계절을 통해 변하지 않는 ‘차분함’을 연출하기 위함입니다. ‘이치고이치에(一期一会)’——그 자리만의 만남을 소중히 여긴다는 다도의 마음——는 다정의 설계 사상에도 깊이 녹아들어 있습니다.
축경 정원·차경 정원
축경 정원(縮景庭園)은 중국이나 일본의 저명한 명승지의 풍경을 하나의 정원 안에 축소하여 재현한 정원 양식입니다. 히로시마시의 ‘슈케이엔(縮景園)’은 그 이름 그대로 명나라 시대의 서호(西湖)를 본뜬 연못을 중심으로 각지의 명경을 응축한 축경 정원의 대표적인 예입니다.
차경 정원(借景庭園)은 정원 외부에 있는 산·나무·건물 등의 풍경을 정원의 일부로서 받아들이는 기법을 활용한 정원입니다. 교토의 시센도나 덴류지(배경의 아라시야마를 차경), 슈가쿠인 리큐(히에이산을 차경) 등이 유명합니다. 부지 바깥의 풍경을 의도적으로 프레임에 담아냄으로써, 정원 공간이 실제보다 넓게 느껴지고 시각적 깊이감이 생깁니다.
전국의 명정원——일본 3대 명원
가나자와·겐로쿠엔——변화무쌍한 다이묘 정원의 최고봉
이시카와현 가나자와시에 위치한 겐로쿠엔은 미토의 가이라쿠엔·오카야마의 고라쿠엔과 함께 ‘일본 3대 명원’의 하나로 꼽히는 에도 시대를 대표하는 다이묘 정원입니다. 가가번주 마에다가에 의해 약 180년의 세월을 들여 정비된 겐로쿠엔은 현재도 약 11.4헥타르라는 광대한 부지를 자랑하며, 연간 약 160만 명의 방문객이 찾는 가나자와 최대의 관광 명소입니다.
겐로쿠엔이라는 이름은 송나라의 시인 이격비가 저술한 『낙양명원기(洛陽名園記)』에 기록된 정원의 여섯 가지 특성 ‘굉대(宏大)·유수(幽邃)·인력(人力)·창고(蒼古)·수천(水泉)·조망(眺望)’을 겸비하고 있다는 뜻으로, 에도 시대 후기의 다이묘 마쓰다이라 사다노부에 의해 명명되었습니다. 광대함과 고요함, 인공미와 자연미, 오래됨과 청아함, 조망의 좋음이라는 상반되는 요소를 모두 겸비하고 있는 것이 겐로쿠엔의 최대 매력입니다.
겐로쿠엔의 역사는 1676년(엔포 4년) 5대 번주 마에다 쓰나노리가 렌치테이(蓮池庭)를 만든 것에서 시작됩니다. 이후 역대 번주에 의해 조금씩 확장·정비가 이어졌고, 11대 번주 마에다 하루나가 시대에 ‘겐로쿠엔’이라는 이름이 정해졌습니다. 13대 번주 마에다 나리야스 시대(1820~1840년대)에 가장 대규모의 정비가 이루어져 현재의 모습에 가까운 형태가 되었습니다.
겐로쿠엔의 볼거리는 다방면에 걸쳐 있습니다. 원내 최대의 연못 ‘가스미가이케(霞ヶ池)’는 면적 약 5,800제곱미터를 자랑하며, 그 수면에 비치는 사계절의 풍경은 압권입니다. 연못가에 선 ‘가라사키노마쓰(唐崎松)’는 11대 번주가 비와호 호반의 가라사키에서 씨앗을 가져와 키운 흑송으로, 줄기 둘레 약 4.7미터·가지 폭 약 11미터라는 거대한 수형이 보는 이를 압도합니다. 겨울에는 눈의 무게로부터 가지를 보호하기 위한 ‘유키쓰리(雪吊り)’가 설치되어, 은백색 속에 웅장한 모습을 드러내는 겨울의 겐로쿠엔은 특히 인기가 높습니다.
원내의 ‘고토지토로(徽軫灯籠)’는 두 다리로 가스미가이케 기슭에 서 있는 등롱으로, 겐로쿠엔을 상징하는 풍경으로서 사진에 담는 방문객이 끊이지 않습니다. 또한 ‘네아가리노마쓰(根上り松)’는 지상에 무수한 뿌리가 노출된 진귀한 소나무로, 13대 번주 나리야스가 소년 시절에 손을 대어 키웠다는 전설이 전해지고 있습니다.
겐로쿠엔은 사계절에 걸쳐 표정이 변합니다. 2월 하순~3월 초순에는 매화림의 약 200그루 매화가 만개하고, 4월 상순에는 벚꽃이 연못가를 물들입니다. 7~8월에는 수련·창포, 10~11월에는 단풍이 즐길 수 있습니다. 그리고 겨울(11월~3월경)의 유키쓰리는 겐로쿠엔의 대명사적인 겨울 풍경입니다.
겐로쿠엔은 현재 일본 국가 특별명승으로 지정되어 있으며, 입장료는 성인 320엔(2024년 현재)으로 비교적 합리적입니다. 또한 이른 아침·야간 무료 개방 시간도 마련되어 있습니다. 가나자와성 공원과 인접해 있어 함께 방문하시는 것을 추천합니다.
오카야마·고라쿠엔——물과 녹음이 어우러진 온화한 명원
오카야마시에 위치한 고라쿠엔은 1700년(겐로쿠 13년)에 오카야마번주 이케다 쓰나마사에 의해 축조된 지센카이유시키의 다이묘 정원입니다. 약 13.3헥타르라는 광대한 부지를 가진 고라쿠엔은 ‘일본 3대 명원’ 중에서도 가장 넓은 면적을 자랑하며, 일본 국가 특별명승으로도 지정되어 있습니다.
고라쿠엔의 최대 특징은 개방적인 공간 구성에 있습니다. 원내의 약 20%는 ‘잔디’가 차지하고 있어, 나무가 밀집한 폐쇄적인 정원이 아닌 하늘의 넓은 풍경을 느낄 수 있는 밝고 개방적인 경관이 특징입니다. 중앙에 ‘사와노이케(沢の池)’를 배치하고, 주위에는 유이신잔(唯心山)이라는 인공 쓰키야마, 다실·연회 장소로 사용된 ‘류텐(流店)’ 등이 흩어져 있습니다.
고라쿠엔의 조영은 1687년(조쿄 4년)에 시작되었습니다. 이케다 쓰나마사는 중국 낙양의 명원 ‘고라쿠엔’에서 이름을 따올 만큼 이 정원에 깊은 열정을 가지고 있었다고 전해집니다. 13년의 세월을 들여 1700년에 완성된 고라쿠엔은 이후에도 역대 번주에 의해 손이 더해졌으며, 메이지 이후에는 일반에 공개되었습니다.
고라쿠엔의 볼거리 중 하나는 정원 너머로 바라보는 오카야마성의 천수각입니다. 에도 시대의 검은 칠이 인상적인 오카야마성(우성(烏城)이라고도 불림)이 정원의 녹음과 연못에 비치는 경관은 바로 차경의 묘미를 체현하고 있습니다. 봄에는 벚꽃 가로수, 여름에는 연꽃·수련, 가을에는 단풍, 겨울에는 설경과 사계절의 아름다움을 즐길 수 있습니다.
또한 고라쿠엔에서는 매년 봄·가을의 ‘관월능(観月能)’이나 ‘고라쿠엔 꽃 회랑’ 등 계절 이벤트가 개최되며, 야간 특별 공개 시에는 조명에 비친 환상적인 정원을 즐길 수 있습니다. JR 오카야마역에서 도보 약 15분 또는 노면전차로 접근 가능합니다. 입장료는 성인 410엔(2024년 현재)입니다.
미토·가이라쿠엔——매화 명소로 세계에 이름 높은 정원
이바라키현 미토시에 위치한 가이라쿠엔은 1842년(덴포 13년)에 미토번 9대 번주 도쿠가와 나리아키에 의해 조영된 정원입니다. ‘일본 3대 명원’의 하나이면서, 세계에서 가장 넓은 공원 중 하나로서 기네스북에 게재된 적도 있습니다. 가이라쿠엔이라는 이름은 ‘함께(偕) 즐긴다’라는 뜻으로, 나리아키가 ‘백성과 함께 즐기는 장소’로서 정원을 일반에 개방한 이념에서 유래합니다.
가이라쿠엔이 세계적으로 유명한 것은 무엇보다도 ‘매화 명소’로서의 모습입니다. 약 100품종·3,000그루에 달하는 매화나무가 심어져 있으며, 2월 하순~3월 하순에 걸쳐 백매·홍매·녹매(청매)가 일제히 꽃을 피우는 ‘미토 매화 축제’ 기간에는 매년 80만 명 이상이 방문합니다.
가이라쿠엔의 설계에는 번주 나리아키 본인의 사상이 짙게 반영되어 있습니다. 가이라쿠엔은 단순한 감상용 정원이 아니라, 매실로 매실 장아찌를 만드는 ‘비황식(備荒食)’의 공급원, 대나무숲에서 활과 창의 자루를 만들기 위한 ‘군수 자원’의 확보, 그리고 번사들이 문무의 수련을 쌓는 장소로도 기능하도록 설계되었습니다. 정원 중심에 세워진 ‘고분테이(好文亭)’는 나리아키가 문인·학자·가신들을 초대하여 교류한 건물로, 현재도 내부를 견학할 수 있습니다.
가이라쿠엔 옆에는 ‘센바코(千波湖)’와 ‘센바 공원’이 펼쳐져 있어, 총면적은 약 300헥타르에 달합니다(가이라쿠엔 본원은 약 13헥타르). 매화 시즌 외에도 벚꽃·등나무꽃·싸리·국화 등 다양한 꽃이 계절마다 피며, 센바코에서는 백조와 오리가 서식하는 자연이 풍부한 환경이 갖춰져 있습니다. JR 미토역에서 버스 약 10분으로 접근 가능하며, 가이라쿠엔 본원의 입장료는 300엔(2024년 현재, 매화 축제 기간은 500엔)입니다.
교토의 유명 정원
료안지의 석정——가레산스이의 최고봉
교토시 우쿄구에 위치한 료안지는 1450년(호토쿠 2년)에 호소카와 가쓰모토에 의해 창건된 임제종 묘신지파의 선사입니다. 호조 남쪽에 위치한 석정은 가로 22.6미터·세로 17.9미터라는 한정된 공간에 흰 모래와 15개의 돌만으로 구성된 가레산스이의 걸작으로서 세계적으로 알려져 있습니다.
료안지 석정의 최대 수수께끼는 어디에서 바라보아도 15개의 돌 중 14개밖에 보이지 않는다는 사실입니다. 돌은 5개의 그룹으로 나뉘어 배치되어 있으며(5·2·3·2·3의 조합), 정원의 동·서·남 어느 마루에서 보아도 반드시 어딘가 하나의 돌이 다른 돌의 그늘에 가려져 보이지 않습니다. 깨달음을 얻은 자만이 15개의 돌을 모두 내려다볼 수 있다고 전해지며, 이 수수께끼 같은 설계가 전 세계 사람들의 지적 호기심을 자극합니다.
석정을 둘러싼 세 방면의 아부라도베이(油土塀)는 유채기름·식물유를 섞어 만든 특수한 흙벽으로, 세월이 흐르면서 스며 나온 기름이 독특한 무늬를 만들어내고 있습니다. 또한 흰 모래는 ‘파문’ 형태로 돌 주위를 감싸듯 그려져 있어, 돌이 바다에 떠 있는 섬임을 암시하고 있습니다.
1975년에는 영국의 엘리자베스 여왕이, 1994년에는 빌 클린턴 대통령이 방문하는 등, 료안지의 석정은 정치 지도자·예술가·철학자를 끊임없이 끌어들이고 있습니다. 1994년에는 세계문화유산(고도 교토의 문화재)으로 등재되었습니다. 입장료는 성인 600엔(2024년 현재)이며, 한큐 오미야역에서 버스로 접근 가능합니다.
사이호지(이끼 사원)의 이끼 정원——120종의 이끼가 뒤덮은 신비의 정원
교토시 니시쿄구에 위치한 사이호지(이끼 사원)는 1339년(랴쿠오 2년)에 무소 소세키에 의해 재흥된 임제종의 선사입니다. 120종류 이상의 이끼가 온통 펼쳐진 정원은 ‘이끼 사원’이라는 이름으로 사랑받고 있으며, 1994년에 세계문화유산으로 등재되었습니다.
사이호지의 정원은 상단과 하단의 이중 구조로 되어 있습니다. 하단의 지센카이유시키 정원 ‘오곤이케(黄金池)’는 무소 소세키가 설계한 연못을 중심으로, 120종 이상의 이끼가 바닥 전체를 초록색 카펫처럼 덮어 고요하고 신비로운 공간을 만들어내고 있습니다. 상단에는 가레산스이 정원 ‘시토안(指東庵)’이 있으며, 거석이 힘차게 배치된 선(禅)의 석정을 감상할 수 있습니다.
사이호지의 특징적인 시스템은 사전 예약제(사경 참배)입니다. 참관은 사경 체험과 세트로 이루어지며, 사찰에 왕복 엽서를 통한 사전 신청이 필요합니다(참관료 3,000엔 이상). 이 제도 덕분에 방문자 수가 엄격하게 제한되어 있어, 상업적으로 사람이 넘쳐나는 관광지와는 차원이 다른 고요한 분위기가 유지되고 있습니다. 사이호지를 방문하려면 사전 준비와 마음의 자세가 필요하지만, 그렇기에 체험의 가치는 헤아릴 수 없을 만큼 큽니다.
다이토쿠지의 탑두 정원군——명장들의 경연
교토시 기타구에 위치한 다이토쿠지는 임제종 다이토쿠지파의 총본산이며, 경내에는 24개의 탑두(塔頭: 고승의 묘소를 지키기 위해 세워진 소사원)가 모여 있는 거대한 사원군입니다. 그 탑두 정원은 각 시대를 대표하는 명장들에 의해 조성된 다양한 일본 정원의 보고로서, 정원 애호가들로부터 특히 높은 평가를 받고 있습니다.
다이토쿠지의 탑두 정원 중에서도 특히 이름 높은 것은 다이센인(大仙院)의 정원입니다. 16세기 초에 조성된 이 가레산스이 정원은 폭 2~5미터라는 길쭉한 공간에 돌·모래·나무를 절묘하게 배치하여, 깊은 산속 계곡에서 대해원으로 흘러가는 물의 여정을 축경하고 있습니다. 높이 4.5미터의 거석 ‘호라이산(蓬莱山)’을 수원으로 하여 돌로 만들어진 다리·폭포·강이 이어지는 입체적인 이시구미는 가레산스이 중에서도 특히 볼거리가 풍부한 작품입니다.
고토인(高桐院)의 정원은 호소카와 다다오키의 보리사로 알려져 있으며, 참배길의 이끼와 단풍나무 터널이 특히 아름다운 정원입니다. 가을 단풍 시즌에는 선명한 빨간색과 초록색의 대비가 절경을 만들어냅니다. 또한 즈이호인(瑞峯院)의 정원에는 시게모리 미레이가 쇼와 36년에 조성한 ‘도쿠자테이(独坐庭)’와 ‘간민테이(閑眠庭)’ 두 개의 가레산스이가 있으며, 현대 석정의 걸작으로 높이 평가되고 있습니다.
정원의 감상법·즐기는 법
일본 정원은 ‘그저 바라보는’ 것만이 아니라, 그 조성의 의도와 철학을 이해함으로써 감상의 깊이가 한층 더해집니다. 처음 일본 정원을 방문하시는 분에게 꼭 의식해 주셨으면 하는 감상 포인트를 소개합니다.
우선 가장 중요한 것은 ‘멈춰 서는 것’입니다. 현대의 관광에서는 시간적 제약으로 서둘러 이동하기 쉽지만, 일본 정원은 천천히 멈춰 서서 같은 풍경을 다양한 각도에서 바라봄으로써 진가를 알 수 있습니다. 특히 가레산스이 정원에서는 마루에 앉아 수 분간 조용히 정원을 응시해 보십시오. 처음에는 ‘돌과 모래뿐’으로 보이던 정원이 점차 웅대한 산과 바다의 풍경으로 보여 오는 것——이것이 가레산스이의 마법입니다.
다음으로 의식해야 할 것은 ‘차경’과 ‘축경’의 시점입니다. 정원사가 배경의 산이나 나무를 어떻게 받아들이고 있는지, 어디를 ‘프레임’으로 설계하고 있는지를 의식하면, 정원사의 의도가 보이기 시작합니다. 예를 들어 연못 수면에 비치는 풍경은 의도적으로 계산된 것이므로, 특정 위치(설계된 마루나 다리 위)에 서면 가장 아름다운 ‘그림’이 나타납니다.
소리와 빛도 정원 감상의 중요한 요소입니다. 쓰쿠바이의 물소리, 바람에 흔들리는 대나무나 소나무 잎의 스치는 소리, 새소리——이것들은 정원사가 의도적으로 만들어낸 ‘소리의 경관’입니다. 또한 아침의 부드러운 빛, 한낮의 강한 빛, 저녁의 붉은빛을 띤 빛에 따라 같은 정원이라도 전혀 다른 표정을 보여줍니다. 가능하다면 이른 아침에 방문하시는 것을 가장 추천합니다.
방문하는 계절에 따라서도 정원의 표정은 크게 달라집니다. 일반적으로 봄(벚꽃·매화)과 가을(단풍)이 인기 있지만, 여름의 짙은 녹음과 매미 소리 속의 정원, 겨울의 설경 속의 정원도 각별한 아름다움을 지니고 있습니다. 특히 눈이 쌓인 가레산스이나 유키쓰리가 설치된 소나무 정원은 연중 가장 환상적인 경관을 보여줍니다.
일본 정원을 방문하실 때에는 신사 참배 예절과 마찬가지로 정숙한 태도를 유지하는 것이 중요합니다. 큰 소리나 소음은 정원의 분위기를 깨뜨릴 뿐만 아니라 다른 방문자의 체험에도 영향을 미칩니다. 또한 신도와 불교의 차이를 이해한 후에 사찰 정원을 방문하면, 정원에 담긴 종교적 의미를 더욱 깊이 이해할 수 있습니다.
맺음말
일본 정원은 1,300년 이상에 걸친 역사 속에서 다듬어져 온 ‘자연과 인간의 대화’의 예술입니다. 헤이안 귀족의 신덴즈쿠리 정원에서 선승의 가레산스이, 다이묘의 호장한 지센카이유시키 정원, 다인(茶人)의 와비한 로지(露地)까지——다양한 형식을 지니면서도, 모든 일본 정원에 공통하는 것은 ‘자연을 경외하고, 자연 속에서 아름다움을 찾아낸다’라는 일본인의 근저에 있는 정신성입니다.
겐로쿠엔·고라쿠엔·가이라쿠엔의 3대 명원은 물론, 료안지의 석정·사이호지의 이끼 정원·다이토쿠지의 탑두 정원군 등 각지에 남아 있는 명정원은 모두 방문할 가치가 있는 걸작입니다. 꼭 직접 발걸음을 옮겨 돌의 소리에 귀를 기울이고, 수면에 비치는 하늘을 바라보면서, 일본 정원이 전하고자 하는 메시지를 받아 보시기 바랍니다.
