🕓 2023/12/28
＃文化
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歌舞伎は、日本の伝統的な演劇形式であり、独特の演出、衣装、そして表現方法で知られています。本記事では、歌舞伎の基本からその魅力、体験できる場所までを深く掘り下げてご紹介します。
歌舞伎は日本の伝統的な演劇形式で、豊かな色彩、劇的なメイク、壮麗な衣装が特徴です。
1603年頃に生まれ、元々は女性によって演じられていましたが、後に男性だけの演劇となりました。
歌舞伎は、歌（歌唱）、舞（舞踊）、伎（技巧）の三要素から成り立ち、独特の表現方法として知られています。舞台上では、役者が誇張された身振りや特有の発声法で物語を語ります。演目は古典的な武士の物語から、現代的な社会派ドラマまで多岐にわたります。
また、舞台装置や小道具も独創的で、急速な場面転換や回転する舞台などが特徴的です。現在では、日本文化の象徴として世界的に高く評価されています。
歌舞伎は、1603年に京都で出雲阿国によって始められた日本の伝統演劇で、ややこ踊りやかぶき踊りが起源です。
江戸時代を通じて発展し、女歌舞伎から若衆歌舞伎、そして野郎歌舞伎へと変遷してきました。
華やかな衣装、大げさな化粧、型にはめられた動きが特徴で、歌、舞、技の三要素を融合した独自の芸術形式として現在も多くの人々に愛され続けています。
1965年には日本の重要無形文化財に指定され、2005年にユネスコの傑作宣言を受け、2009年には無形文化遺産の代表一覧表に記載されるなど、国際的にも認められています。
歌舞伎の舞台では、視覚的な魅力を高め、物語を生き生きと演出するための特別な道具が欠かせません。
廻り舞台（まわりぶたい）：
セリ：
花道（はなみち）：
黒御簾（くろみす）と床（ゆか）：
がんどう返し（どんでん返し）：
歌舞伎には「時代物」と「世話物」の二つの大きなカテゴリーがあり、それぞれ異なるテーマやスタイルを持ちます。
時代物（じだいもの）：
世話物（せわもの）：
時代の変遷と共に、これらのジャンルも進化し、明治時代には時代物が「活歴（かつれき）物」として歴史的・時代考証に基づいた作品が求められたが、多くは観客の支持を得ることができませんでした。
一方で、世話物は明治時代の新しい風俗を取り入れた「散切物」が登場しました。さらに、劇文学としての戯曲作家が登場し、「新歌舞伎」と呼ばれる作品群が確立していきました。
日本には多くの歌舞伎を鑑賞できる劇場が存在し、特に東京の歌舞伎座や京都の南座は有名です。これらの劇場では、伝統的な歌舞伎を現代に伝える貴重な体験をすることができます
・1889年に開場した伝統ある歌舞伎専用の劇場です。
・歌舞伎だけでなく、様々な公演が行われています。
・地震や戦争などを経て、現在の建物は5代目です。
・住所：東京都中央区銀座4-12-15
・公式サイト：www.kabuki-za.co.jp
・1925年に開場した、東京・新橋にある演舞場です。
・歌舞伎だけでなく、スーパー歌舞伎やコンサートも行われます。
・住所：東京都中央区銀座6-18-2
・公式サイト：www.shochiku.co.jp
・歌舞伎や園芸、コンサート、漫才などが行われる公会堂です。
・年末年始と1月は新春浅草歌舞伎が開催されます。
・住所：東京都台東区浅草1-38-6
・公式サイト：asakusa-koukaidou.net